Alumnos de la intitución realizaron una interesante presentación en medio del aislamiento obligatorio en que se encuentra la región. Este trabajo forma parte del Proyecto Mocasín que se viene desarrollando en la institución desde 2013.
En tiempos de pandemia las instituciones de formación no bajan los brazos, y la realidad lleva a trabajar con los conocimientos que se van adquiriendo a los que se suma la innovación.
En ese recorrido, alumnos de la Escuela de Arte de la ciudad de Mercedes presentaron el pasado viernes una muestra de carácter virtual, teniendo en cuenta que los centros culturales están cerrados y a los eventos públicos suspendidos.
Es así que en la web http://peopleartfactory.com (un espacio de exposiciones virtuales que es colectivo y abierto) la muestra ya está disponible desde el pasado viernes
“Es una muestra de arte en una página web, en la que se puede hacer una visita virtual a los trabajos de los alumnos de cuarto año de la materia Proyecto de la Escuela de Arte”, destacó la directora de la institución Patricia Boffi.
De acuerdo a los datos que se conocieron, el trabajo que se ha presentado “forma parte del proyecto Mocasín y el formato es virtual bajo el nombre Pandémika”.
Al hacer una visita a la muestra se toma conocimiento que “Pandémika es el nombre que recibió este año el trabajo desarrollado por los alumnos del último año del Profesorado en Artes Visuales de la Escuela de Arte Nº 2 de la Ciudad de Mercedes en la Pcia. de Buenos Aires… En esta oportunidad se presentará el trabajo de 10 alumnos cuyas experiencias transitan distintos discursos plásticos. Los alumnos convierten un objeto en arte y consiguen alejarlo de cualquier connotación decorativa. Esta nueva propuesta utiliza un barbijo como soporte para su intervención, la misma busca generar múltiples perspectivas generando tensiones entre el objeto y su imagen. A lo largo de su evolución, el lenguaje artístico ha generado múltiples discursos tendientes a captar y reflejar las experiencias violentas. Siglo tras siglo, los artistas trasladaron a sus obras sus sentimientos e ideas frente a los hechos violentos y fueron construyendo, de ese modo, un amplio espectro de representaciones sobre el tema. Sin embargo, no hay precedentes de inserción social de la violencia que superen a los de la época actual”.
Entidad
En la presentación del trabajo se explica también que “hoy en día los medios de comunicación constituyen el principal canal de circulación de los diferentes actos violentos y son, a su vez, agentes que promueven el terror. Por ende, la fidelidad hacia lo real se desvirtúa y la manipulación de la información adquiere formas extremas. Como contrapartida, el arte intenta dar cuenta de esa realidad muchas veces silenciada, disfrazada mediante actos violentos de transmisión. Decía Kenneth Kemble: `¿Es que se puede pretender que el artista, que siempre ha actuado como antena receptora de lo por venir permanezca insensible ante tal eventualidad?´ El desafío del artista radica, entonces, en articular discursos que permitan mostrar lo que no está, lo que no se ve, darle voz a la desaparición, al olvido y al silencio. Y son muchos los artistas que han asumido y asumen este compromiso. Cada uno a su manera, con diferentes recursos e inmersos en distintos contextos políticos, sociales y culturales. Múltiples producciones surgen, entonces, en respuesta ante la problemática de la violencia y nos aproximan a ella ya sea en forma implícita (símbolos, alegorías, metáforas, metonimias), o bien mediante la imagen explícita del acto violento, desde sus expresiones más cruentas hasta las más sutiles”.
Los alumnos que han sido parte de este trabajo son: Araceli Amaro Carníval; Johana Elizabet Bonfiglio; María del Carmen Cabrera; Jesica Ayelén Ferro; Natalia Fredes; Melisa Belén Garabello; Tomás Heinrich; María Eugenia Lohrmann; Ana Julia Marengo, y María de los Milagros Valle. El trabajo ha sido coordinado por Leonardo Damonte.
